LA
ECONOMÍA DEL GASTO.
por: Jean-Marie Pradier
La imagen mas bella de energía que conozco es aquella –microscópica-
de una estampida de espermatozoides en ruta hacia el óvulo. Uno sólo franquea
la membrana translúcida y penetra el citoplasma ovular. Nueve meses más
tarde, un(a) pequeño(a) chillón(a) se une a la tribu humana.
Traducción:Ma.
Luisa Sargenti
Colaborador: Antonio Fuentes
CUERPO,
CEREBRO, CULTURA
Por : Victor
Turner.
Antes de examinar algunas recientes hipótesis sobre
las consecuencias para el estudio de la religión de una posible coadaptación
de elementos culturales y genéticos conviene decir algo sobre la
“lateralización" (la división entre derecho e izquierdo)
de los hemisferios cerebrales y sobre la división de las funciones
de control entre ellos. En los primeros años de los 60, el trabajo
de los cirujanos P. Vagel y J. Bogen, que separaron quirúrgicamente
el hemisferio izquierdo del derecho para controlar la epilepsia con la interrupción
de las conexiones entre ambos -particularmente en el corpus callosum (una
masa de apretadas fibras del largo de un centímetro)-, llevó
a la realización de algunas técnicas por parte de R.W Sperry
(Premio Nobel, 1981), Michael Gazzaniga y otros, a través de las
cuales estos investigadores lograron aclarar incontestablemente el rol asumido
por cada hemisferio en sus pacientes.
Artículo
original: Turner, Victor;
The Anthropology of Performance, PAJ publications, 1983.
(Traducción de Cesar Brie para la revista “El Tonto del Pueblo”)
LA
INSOPORTABLE PERSISTENCIA DEL SER.
Por:
Esteban Gómez.
El
teatro es una de las manifestaciones artísticas más altamente dependiente
del contexto social. En todas las sociedades las diversas formas que toma
el espectáculo teatral han sido configuradas sobre la base de la satisfacción
de una necesidad social especifica. En realidad,
el arte en su totalidad, como manifestación de la civilización, pertenece
a lo que la historiografía estructural denomina el sector estético, cuya
función más general es satisfacer la necesidad de belleza inherente a todos
los seres humanos. Cada civilización adopta pautas de producción de objetos
estéticos, cuya variación estará fundamentada en su capacidad de cumplir
efectivamente la necesidad de belleza.
LA AGRESION RITUALIZADA I.
Patricia Cardona
Me preocupa Ia amnesia del espectador contemporáneo. En un libro anterior, Anatomía del crítico, sugerí lo mismo. Ahora desarrollo el tema con mayor precisión. El seminario La percepción del espectador que impartió dentro del Centro de Investigación y Documentación de la Danza "José Limón”, me ha permitido abordar el tema y entender cuando es que una obra escénica pasa a la historia, o por el contrario, se pierde en la noche de la indiferencia. Ahora sé en que consiste la amnesia de lo que es de por si efímero. Tiene que ver con la organización del impulso vital.
LA AGRESION RITUALIZADA II.
Patricia Cardona
En el mapa de comportamientos programados, de la naturaleza animal y humana, el que contiene mayor numero de elementos para las artes escénicas es el defensivo. En etología se le conoce como agresión ritualizada. Contiene un tipo de expresión corporal y estrategia defensiva tan elocuente en cuanto a su intención dramática que podemos encontrar en la agresión ritualizada el origen genético del comportamiento teatral en la naturaleza. Además, es el preámbulo a la lucha franca o competitiva donde se define el desenlace del enfrentamiento.
LA EXPRESION EMOCIONAL Y EL CUERPO I. Por David Boadella.
El lenguaje de la bioenergía: Hay que reconocer desde el principio que es imposible que un individuo no se comunique. Incluso el silencio total nos dice algo sobre una persona y sobre el modo en que aborda el mundo. El enfoque de los síntomas neuróticos descritos con palabras por el sujeto perturbado se complementa en la terapia bioenergética con un enfoque de los signos del estrés emocional y el trastorno expresivo revelados por los aspectos no verbales del paciente.
LA EXPRESION EMOCIONAL Y EL CUERPO II. Por David Boadella.
Desearía ahora entrar más específicamente en los detalles de algunos de estos bloqueos musculares, y describir algunos de los cambios que se advierten al disolverse esos bloqueos. Los patrones de tensión corporal se pueden describir de dos modos posibles. Puedo examinar los diferentes segmentos del cuerpo, exponiendo las principales inmovilidades que se presentan y relacionándolas con el bloqueo expresivo subyacente, o bien puedo tomar los diferentes patrones de carácter y tratar de mostrar las tensiones subyacentes específicas de cada patrón en los distintos sisternas. El segundo enfoque es por mucho el más sutil y discrirninativo, 9 pero exige un excesivo detallismo. Además un individuo no necesariamente sufre de 'todos los sistemas de tensión al mismo tiempo.
EL INSTINTO TEATRAL. I
Nicolás Evreinov.
(Nota del compilador: el pensamiento evolucionista del autor se hace sentir en expresiones como “salvaje”, “primitivo”, no obstante, sus reflexiones se presentan como de avanzada si se toma en cuenta el año de su escritura, es decir, hacia el año 1910.)
El Instinto Teatral por Nicolás Evreinov. II
Nicolás Evreinov.
Un interesante ejemplo del papel representado por el instinto teatral en el desarrollo de la cultura humana, puede encontrarse en la historia de la vestimenta. He aquí una mujer salvaje, desnuda. Ha oscurecido sus párpados y sus cejas, se ha teñido el cabello con la vana pero digna intención de adquirir el aspecto de una flor. No se esfuerza por disimular su desnudez, tan sólo trata de darle un aspecto diferente. Sin embargo, a medida que el salvaje va progresando, los atributos a los cuales recurre para la ornamentación de su cuerpo, son cada vez más numerosos. Finalmente, en un cierto grado de la evolución teatral, al traje lo determina una especie de cristalización de esos atributos. En realidad, si el hombre, y en especial un habitante de las regiones meridionales, no tuviesen instinto teatral, tampoco usaría vestimenta.
IDEA DEL TEATRO-ORTEGA Y GASSET (FRAGMENTO)
¿Qué es la cosa Teatro? La cosa Teatro, como la cosa hombre, es muchas, innumerables cosas diferentes entre sí que nacen y mueren, que varían, que se transforman hasta el punto de no parecerse a primera vista, nada una forma de la otra. Hombres eran aquellas criaturas reales que sirvieron de modelo a los enanos de Velásquez y hombre era Alejandro Magno, que se ha sido el pecegao (del portugués coloquial, buen mozo) de toda la Historia. Por lo mismo que una cosa es siempre muchas y divergentes cosas, nos interesa averiguar si al través y en toda esa variedad de formas no subsiste, más o menos latente, una estructura que nos permita llamar a innumerables y diferentes individuos “hombre”, a muchas y divergentes manifestaciones, “teatro”.
